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研究论文:美术的心理健康教育功能

研究论文:美术的心理健康教育功能

姜海涛

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美术教育的任务不但是传授美术知识和训练美术技能,而且是通过学生内心达到审美状态,培养和优化学生心理素质,治疗和消除学生心理疾患,使学生各种心理功能趋于和谐,各种潜能协调发展,最后达到提高人的生存价值,体验与实现美好人生的目的。

英国心理学家斯宾塞曾经说过:“没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感,人生乐趣便失去了一半,这就会给各种疾病的入侵洞开了门户。”

美术是用色彩、线条以及塑造的形象等来表现客体对象的一种视觉艺术。美术教育与学生的心理因素相连,美的产生,是物化于人的感觉器官所引起的,美的感觉是与人的心理活动相关,美的形式也影响着人的心理活动。

一、色彩与心理健康

   美术作品能给人的心理造成一定的影响,其原因是它的内容、色彩以及表现形式能触及人的内心世界。著名的德国诗人歌德研究色彩的心理效应长达二十余年,他证明“蓝色能引起人心理的冷觉,红色使人感到恐怖,绿色包含着善良与和解,具有安抚眼睛和心灵的能力。”法国学者费勒,用握力计测量在不同色彩光线作用下人的握力变化,他惊异地发现橙色光线刺激人的心理,使之兴奋,握力增加四分之三以上。十九世纪末,俄国医生别赫捷列夫建立了一座专用颜色治疗神经病的医院,用蓝色的房间环境来抑制激动型精神病患者,颇为成功。蓝色首次实现了它的“药物”功能。欧洲一位聪明的足球教练,让人把足球队员休 息时去的更衣室刷成蓝色,以便创造出一种放松的气息;但当他对队员作最后鼓励讲话时,则让队员们走进涂着红色的接待室,以便创造出一种振奋人心的背景,这可说是善于发挥色彩心理影响作用的典型事例。

卡尔-容格作为分析心理学的创始人,十分重视绘画对心理疾病的积极作用。他强调:“画出我们内心所视的和画出我们眼前所见的,是两种不同的艺术。”如今,绘画治疗已经和音乐治疗、戏剧治疗一起被众多正规的医师和医院所接受和应用。在西方,甚至兴起一股包括绘画治疗在内的“艺术治疗”方法;而且“艺术治疗”的实施已经改变了以往对“治疗”这个词的定义,即治疗不仅仅是肉体上的,还包括思想上和精神上的治疗。

二、线条与心理健康

线条是中国绘画的主要造型手段,是形成国画风格的一个要素。线条的艺术表现力很强,既能表现物象的轮廓,又能表现其体积、形态、质感、量感和运动感。线条的变化与造型的形式美紧密结合,使画面既有韵味又有独特的表现形式。线条可以说是一种符号、一种媒介,具有较强的抽象性与概括陛。画家可以用线条描绘物象,传达自己的思想。不同画家笔下会出现不同的用线特征,传达各自的内心情感。笔墨功力深厚的画家所绘的线条流畅生动,或刚健、或苍老、或古朴、或厚重、或飘逸……用这样的线条表现不同的物象,会让人们产生不同的审美感受。在人体艺术中,男人体以阳刚之美取胜,给人以强烈的力感、量感和动感,女性人体的曲线之美,使人类对人体形成了以S曲线变化为核心的共同的审美情结,这流转起伏的曲线,是有节奏和谐的动感美。

心理学家还认为各种图案、标志,甚至单一的美术造型因素,例如某种线条、某种形状、某种颜色、某种构图,均可被视为传达特定联想信息的符号,给人以截然不同的心理感受和心理影响。例如:水平线的开阔感 、三角形的安定感、波形的动感、折线的烦躁不安感、旋形的弦晕感等等。据悉,二战期间纳粹集中营里,提审“犯人”的候审室的墙壁上绘着旋形纹样,使人看了头昏呕吐,造成难以忍受的心理折磨、德国法西斯真可谓杀人不见血!尼罗河畔胡夫金字塔那宏伟的形体和三角形的稳定造型,曾给千百万埃及的奴隶造成巨大有心理震慑。

三、形象与心理健康

我们知道远古的美术作品,如古希腊神像、印地安人的图腾和埃及法老的陵墓,被赋予浓重的政治和宗教色彩,而被人们当作祛病去邪,保佑吉祥平安的护身符。近代中国的美术作品同样具有强烈的心理效应,“门神门神扛大刀,大鬼小鬼进不来”,反映人们对和平幸福的渴望心理。人们将崇拜物视觉化,将人的观念和愿望注入其中,求得福祉,求得心态暂时的平衡。蜿蜒逶迤的万里长城、上下飞舞的中国龙、徐悲鸿笔下昂首嘶鸣的奔马,是中国气派和中华民族精神的象征,无不给每一个中国人心理上注入激情和活力。美国小说家欧享利,构思一画家在墙上画的绿藤叶,支撑着病中少女的生命……所有这些都足以证实了美术作品在人心理上产生的巨大作用。

四、艺德与心理健康

通常人们所说的艺德一致,就是强调人的思想、心理素质与艺术水平的一致。欣赏大师的作品就是欣赏大师们高尚的品德,只有这样才能培养学生高尚的品格,只有这样才能产生真正美的艺术。而美感的感召力在此时也调节和平衡了人的心理过程,形成人的健全心理。

   通过对美术知识的学习,可以培养学生高尚的情操。例如,中国古代花鸟画王冕的《墨梅图》上题有诗文:“吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。不要人夸颜色好,只流清气满乾坤。”画上的题诗使学生理解了中国古代花鸟画的独特传统基础是借物抒情托物言志,也深入体会到了绘画者的高尚情操。再如,欧洲文艺复兴时期的绘画米开朗基罗的作品《创世纪》的创作经过:画家米开朗基罗花了4年时间画了西斯廷天顶的壁画,他不要助手,一个人躺在18米高的天花板下的架子上作画,以超人的毅力,克服了一切困难,创造了一个宏伟惊人的“巨人的世界”。当整个天顶画完成以后,37岁的米开朗基罗已经像是一个老人了。由于长期仰视,他的头和眼很久都不能低下来,读信都要举到头顶上去看。通过学习,学生一定会为米开朗基罗的精神所震撼。

美术,不仅为人们提供了丰富多彩的视觉享受,而且深深地震撼着人们的心灵世界,使人们在“美”的熏陶下形成健康的心理。


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